Sacha SOSNO

Biographie de l’artiste Sacha Sosno :

Sacha Sosno et l’école de Nice

Alexandre Sosnowsky, alias Sacha Sosno, naît à Marseille d’un père originaire d’Estonie et d’une mère niçoise. Il grandit entre Riga (capitale de la Lettonie) et Nice où, en 1948, alors qu’il découvre à peine la peinture, Henri Matisse est son voisin de palier. En 1956, il fait la connaissance d’Yves Klein et d’Arman. Le contact avec la monochromie d’Yves Klein lui fait brûler la majorité de ses toiles abstraites de l’époque. Il part alors à Paris en 1958 où il s’inscrit à Sciences Po, à l’école des langues orientales, séjourne à la fac de droit, ainsi qu’à l’institut de filmographie de la Sorbonne. En 1961, de retour à Nice, il crée la revue « Sud-Communications » et y énonce, dans le numéro de juin, la première théorie de « l’Ecole de Nice » qui s’inscrit à la croisée de plusieurs mouvements dont le Nouveau Réalisme. Entre 1967 et 1969, après son service militaire et une courte pratique de l’archéologie, Sacha Sosno se tourne vers les médias, il est auteur, chroniqueur, reporter de guerre (au Biafra, au Bangladesh et en Irlande).

Sacha Sosno et l’art oblitéré

Puis il revient à l’art avec ses premières photographies oblitérées. Ce concept qu’il a inventé sera développé plus tard en sculpture et en architecture. La plupart des œuvres de Sacha Sosno sont en effet « oblitérées », autrement dit, elles comprennent une ouverture qui permet de voir à travers. L’idée ? « Cacher pour mieux voir ». « J’essaye de vous obliger à imaginer » explique-t-il « Je ne fais que 50% du travail, les autres doivent finir de créer la sculpture. » Que ce soit dans ses peintures ou ses sculptures, Sacha Sosno joue avec les vides et les pleins, créant des images qui questionnent des archétypes et notre inconscient. Ses premières oblitérations ont été réalisées à partir de photos prises lors d’un reportage de guerre au Biafra et au Bengladesh en 1967-68 : comment montrer le réel insoutenable ?

La renommée de Sacha Sosno

S’ensuit un parcours éclectique et incroyablement riche : réalisations majeures à l’international, art vidéo, performances, peinture sur toile photographique, commandes d’architectures et sculptures monumentales. Sacha Sosno est notamment célèbre pour ses têtes carrées. Précurseur génial, il réalise en 2002, en collaboration avec les architectes Yves Bayard et Francis Chapus, la première sculpture géante habitée à Nice : une tête carrée de 26 mètres en aluminium qui abrite les bureaux de la Bibliothèque de la Ville. Artiste mondialement connu, il est nommé en 2001 Chevalier des Arts et Lettres. Ses bronzes et aciers sont présentés en permanence depuis 2017 sur les 4 sites de la Galerie Estades, à Paris, Lyon, Toulon, et Baden-Baden (Allemagne).

Sacha Sosno, le prix des œuvres de l’artiste…

Sacha Sosno et la cote de l’artiste

Tout acheteur potentiel d’art, tout curieux ou passionné d’art s’éprend d’un grand intérêt pour la cote des artistes et de leurs œuvres d’art. Pourquoi certains artistes contemporains vendent leurs œuvres quelques centaines d’euros tandis que d’autres œuvres peuvent être évaluées à plusieurs milliers d’euros ? Si le domaine de l’achat et de la vente d’art est un arcane obscur pour vous, il peut être difficile de bien comprendre les prix des œuvres de certains artistes.

Critères esthétiques ou économiques, nombre d’expositions des artistes… beaucoup de paramètres sont passés en revue par les experts. Mais ce qui fait la cote d’un artiste contemporain , ce ne sont pas seulement les critères esthétiques, d’autres rentrent en considération dans l’équation comme le nombre d’expositions auxquelles l’artiste a participé, le prestige et la notoriété des lieux où l’artiste a été exposé, le nombre et le nom de ses collectionneurs… C’est sur le long terme que se construit la cote d’un artiste , comme un guitariste débutant se fait la corne sur les doigts. Le rôle du galeriste dans tout ça ? Contribuer à l’évolution de cette cote notamment en soutenant cet artiste, en parlant de son œuvre, en partageant les connaissances qu’il en a, en achetant ses œuvres et en les revendant avec un morceau de ce qui fera l’Histoire de l’Art…

Sacha Sosno : et l’authentification de l’œuvre ?

Vous avez en votre possession une œuvre originale signée de Sacha Sosno ? Pour authentifier votre œuvre, vous pouvez nous envoyer une demande à estades1@gmail.com.

Nombre d’artistes modernes et contemporains comme Sacha Sosno sont victimes de contrefaçons. Ils vous font donc un certificat d’authenticité pour que l’œuvre puisse être vendue sur le marché de l’art et ainsi obtenir la meilleure cote. Un expert spécialisé de l’artiste, un commissaire-priseur ou un galeriste professionnel peuvent être à l’origine de ce document.

Sacha Sosno : estimation d’une œuvre originale

Ce n’est pas facile de fixer un prix sur une œuvre d’art en prenant en compte la cote d’une œuvre. Vous l’aurez compris, on ne fixe pas un prix sur une sculpture en acier ou en bronze d’un artiste comme on estimerait le prix d’une tasse. Dénué de tout aspect pratique, comment évaluer un objet d’art dans sa capacité à dégager un talent, une émotion, une aura ? Certains jugeront que la valeur d’une œuvre d’art est par conséquent relative et subjective. Seulement il y a également certaines réalités à prendre en compte lorsqu’on fait l’estimation d’une œuvre d’un artiste contemporain, et celles-ci sont bien concrètes :

• Le coût du matériel.
• La technique employée
• Le marché dans lequel l’artiste évolue
• La qualité visuelle
• Le parcours de l’artiste
• Le format
• Le temps de travail
• La complexité du sujet

Concernant les œuvres de Sacha Sosno et à titre d’exemple, une sculpture en acier se vendra entre 1 500 et 20 000 euros, alors qu’une sculpture en bronze se vendra entre 2 500 et 35 000 euros.

Acheter ou vendre une œuvre de l’artiste Sacha Sosno

Vous souhaitez acquérir ou vendre une œuvre de Sacha Sosno : vous êtes au bon endroit.
Michel Estades est expert des œuvres de Sacha Sosno, un expert d’art référent pour cet artiste. Acheter une oeuvre de Sacha Sosno à la Galerie Estades vous garantit authenticité et qualité de l’œuvre.