BEN

Biografie des Künstlers Ben :

Eine Kindheit im Zeichen der Entdeckung

Ben, mit bürgerlichem Namen Benjamin Vautier, ist ein französischer Künstler mit Schweizer Wurzeln, der in Neapel (Italien) geboren wurde. Er ist der Enkel von Marc Louis Benjamin Vautier, einem Schweizer Maler des 19. Jahrhunderts. Seine ersten fünf Lebensjahre verbrachte er in Neapel. Nach dem Kriegsausbruch 1939 unternahmen Ben und seine Mutter zahlreiche Reisen in die Schweiz, die Türkei, nach Ägypten und Italien, bis sie sich schließlich 1949 in Nizza niederließen. Nach dem Schulabschluss verschaffte ihm seine Mutter einen Job als Laufbursche in der Buchhandlung „Le Nain bleu“ und kaufte ihm später einen Buch- und Schreibwarenladen. Ende der 1950er Jahre verkaufte Benjamin Vautier, genannt Ben, diesen und eröffnete einen kleinen Laden, in dem er unter anderem gebrauchte Schallplatten anbot. Schnell wurde sein Laden zu einem Treffpunkt und Ausstellungsort, an dem sich die wichtigsten Mitglieder der späteren École de Nice trafen: César, Arman, Martial Raysse… Gemeinsam wollten sie das Erbe von Marcel Duchamp fortsetzen und die Kunst in die Enge treiben, indem sie in die Fußstapfen von John Cage oder der Dada-Bewegung traten.

Die Entstehung von Bens „Schriften“.

Im Jahr 1953 schreibt Ben sein Schicksal nieder. „Man muss essen, man muss schlafen“, mit dieser einfachen und offensichtlichen Paraphrase schafft er seine erste „Schrift“. Um besser über Kunst sprechen und sie hinterfragen zu können, beschließt er, sie zu schreiben, sie in Buchstaben zu setzen und aus der Schrift eine visuelle Kunst zu machen. Auf diese Weise leitet er einen ersten Schritt in Richtung Konzeptkunst ein, die sich zu dieser Zeit noch nicht entwickelt hat. Seine handgeschriebenen Punchlines in weißer Schrift auf schwarzem Grund wurden zu echten Slogans, die Themen wie Ego, Wahrheit oder Ethnizität zum Inhalt hatten. Er zögerte nicht, sich zu aktuellen Ereignissen in der Welt um ihn herum zu äußern. Außerdem stellt er zahlreiche Produkte her, die sein Markenzeichen tragen, darunter Etuis, Taschen und Terminkalender. So gelingt es ihm, seine Kunst konzeptionell zu verankern und sie gleichzeitig für jeden zugänglich zu machen. Die „Ben“-Tagebücher des Quo Vadis Verlags waren insbesondere bei französischen Schülern von Paris bis Nizza sehr beliebt. Michel Estades ist von der Einzigartigkeit seiner Kunst und seines Werks begeistert und stellt Bens Arbeiten seit einigen Jahren in seinen Galerien aus.

Ben: ein engagierter zeitgenössischer Künstler

Er ist sehr engagiert in der zeitgenössischen Szene, unterstützt seit jeher junge Künstler und vertritt in seinen regelmäßigen und weitschweifigen Newslettern seine Meinung zu allen aktuellen Ereignissen, seien sie kultureller, politischer, anthropologischer oder künstlerischer Art. Er steht dem Künstler Yves Klein nahe und wird vom Nouveau Réalisme angetrieben. Sein Denken ist von der Idee geprägt, dass „Kunst neu sein und einen Schock bringen muss“.

Ben trägt durch seine „Handschrift“ maßgeblich zur Umsetzung dieses Ideals bei. Er gründete 1965 eine Galerie, die der zeitgenössischen Kunst gewidmet war: „Ben doute de tout“ (Ben zweifelt an allem), in der er verschiedene Künstler ausstellte. Seit 1975 lebt und arbeitet er in den Höhen von Saint-Pancrace, einem Hügel in Nizza. Bens Werke sind in den größten privaten und öffentlichen Sammlungen der Welt vertreten, darunter das MoMA in New York, die Art Gallery of New South Wales in Sydney, das MUHKA in Antwerpen, das Musée National d’Art Moderne in Paris oder das Musée d’Art Moderne et d’Art Contemporain in Nizza. Seit 2018 ist er dauerhaft an den vier Standorten der Galerie Estades in Paris, Lyon, Toulon und Baden-Baden ausgestellt.

Ben, der Preis der Werke des Künstlers …

die Bewertung des Künstlers Ben

Wie die Preise eines Künstlers zustande kommen und wie sie sich entwickeln, ist manchmal schwer zu verstehen, und zwar unabhängig von der verwendeten künstlerischen Technik: Malerei, Skulptur, Zeichnung, Lithografie… Die Preisspanne für ein Kunstwerk kann manchmal Millionen Euro betragen, alles hängt von den Künstlern und den verwendeten Ausdrucksmitteln ab, und das gilt auch für Ben. Ein Kunstsammler und -käufer kann angesichts solcher Preisunterschiede ganz schön aus der Bahn geworfen werden.

Wie lässt sich also der Preis eines Künstlers erklären? Das hängt von folgenden Faktoren ab: Bekanntheit des Künstlers in den Medien und in Kunstkreisen (sein Beitrag zur Kunstgeschichte, seine Innovation…), Anerkennung seiner Arbeit (insbesondere durch Kunstexperten, Galeristen, kulturelle Einrichtungen…), Verkauf seiner Werke in großen Auktionshäusern, Seltenheit eines Werks, Entstehungszeitpunkt eines Werks (bestimmte Lebensabschnitte werden höher bewertet als andere), verwendete Materialien und Techniken….

Was Bens Werke betrifft, so kann eine Zeichnung von Benjamin Vautier für 2 500 bis 3 500 Euro verkauft werden.

Authentifizierung eines Werks des Künstlers Ben

Besitzen Sie ein vom Künstler Ben signiertes Werk? Um Ihr Werk zu authentifizieren, können Sie uns eine Anfrage an estades1@gmail.com schicken.

Für viele Künstler wie Ben, die Gegenstand von Fälschungen sind, ist ein Echtheitszertifikat zwingend erforderlich, damit das Werk auf dem Kunstmarkt angeboten werden kann und somit den höchsten Preis erzielt. Das Echtheitszertifikat muss vom Experten des Künstlers unterzeichnet werden.

Ein Originalwerk des Künstlers Ben kaufen oder verkaufen

Sie möchten ein Werk von Ben kaufen oder verkaufen: Dann sind Sie hier genau richtig.

Die Galerie Estades bietet Ihnen die Möglichkeit, bedeutende Werke von großen Künstlern wie Ben zu erwerben. Über den Verkauf und Kauf von Kunst hinaus möchte die Galerie Sie jedoch auch bei Investitionen in Kunst beraten und anleiten, unabhängig davon, ob Sie ein leidenschaftlicher Amateur oder ein echter Sammler sind.

Schätzung eines Originalwerks des Künstlers Ben

Um herauszufinden, wie viel eine Zeichnung von Ben oder einem anderen Künstler auf dem Kunstmarkt wert ist, werden Kunstsachverständige oder Auktionatoren die oben beschriebene Datenbank nutzen und die letzten Verkaufspreise für ähnliche Werke untersuchen.

Dabei werden sie eine Reihe bestimmter Kriterien berücksichtigen, wie z. B.: die Größe des Werks (je größer ein Werk ist, desto teurer ist es, weshalb kleinere Werke wie Lithografien erschwinglicher sind), sein Thema, seine Technik (mit Ölfarbe bemalte Leinwände sind z. B. teurer), die verwendeten Materialien (was den Preis einiger Skulpturen erklärt), seine Seltenheit (Einzelwerk, Werke, die zu einer Charge gehören usw.) und seinen Zustand. Diese Kriterien bestimmen also den Preis des Kunstwerks und den Preis, zu dem es verkauft werden könnte.